Tranh ma Tbỏ Mặc là một trong những mô hình thẩm mỹ truyền thống lịch sử của China, được tạo ra tự cố gắng kỷ III Tcông nhân cùng đã phát triển với trở đề nghị thịnh hành vào thời kỳ đế quốc Tống (960-1279). Nghệ thuật này đã trải qua 1 lịch sử hào hùng lâu dài hơn và vẫn rất được quan tâm mang lại thời buổi này. Tdiệt Mặc là kết hợp giữa hội họa cùng thơ ca, nghệ thuật này được tạo nên bằng cách áp dụng mực cùng nước để tạo thành đầy đủ bức ảnh sắc sảo và tuyệt vời.
Bạn đang xem: Họa sĩ trung quốc vẽ tranh
Trong tranh mãnh Thủy Mặc, những bức tranh thường xuyên được vẽ trên giấy tờ Trắng hoặc vải, sử dụng mực nhằm tạo ra những con đường đường nét cùng sự phản xạ, cùng nước nhằm đánh màu. Các bức ảnh Tbỏ Mặc hay thực hiện các đề bài nhỏng núi non, sông suối, cánh đồng, cành hoa, vật dụng nuôi, thần thoại cổ xưa... để tạo thành một hình hình ảnh tuyệt vời nhất về vạn vật thiên nhiên.
Ttinh quái Tdiệt Mặc không chỉ là solo thuần là một trong nghệ thuật hội họa, hơn nữa là 1 sự phối kết hợp giữa hội họa, thơ ca cùng triết học tập. Những tranh ảnh Thủy Mặc thường xuyên được tô điểm bởi đều câu thơ tuyệt đa số từ bỏ ngữ để tạo nên một tác phđộ ẩm thẩm mỹ và nghệ thuật hoàn chỉnh. Các tranh ảnh Thủy Mặc cũng biểu lộ triết lý về sự việc tĩnh lặng cùng tkhô hanh tịnh vào thiên nhiên, tương tự như ý nghĩa về sự việc thoát khỏi sự đời đầy biến động.
Trong thời điểm này, nghệ thuật và thẩm mỹ Tbỏ Mặc đang trở thành một trào lưu nghệ thuật và thẩm mỹ thế giới và được rất nhiều nghệ sĩ trên toàn quả đât thương yêu. Những bức tranh Tdiệt Mặc được bày bán trong các triển lãm nghệ thuật và thẩm mỹ và những bảo tàng nghệ thuật bậc nhất trên quả đât.
Ngoài giá trị nghệ thuật, thẩm mỹ Tbỏ Mặc còn tồn tại ý nghĩa về trung tâm linch. Theo triết lý Đông Á, sự tkhô nóng tịnh cùng tĩnh lặng trong vạn vật thiên nhiên được coi là một phần của sự việc thanh khô tịnh cùng yên bình trong lòng hồn nhỏ bạn. Do kia, nghệ thuật và thẩm mỹ Tdiệt Mặc được coi là một phương pháp để góp nhỏ bạn đã đạt được trạng thái tkhô nóng tịnh và tĩnh lặng trong thâm tâm hồn.
Trong thẩm mỹ và nghệ thuật Tdiệt Mặc, mỗi nét vẽ đều có ý nghĩa cùng cực hiếm của nó. Từ rất nhiều đường cong nhẹ nhàng tới những nét vẽ trẻ trung và tràn đầy năng lượng, mỗi bức ảnh Tdiệt Mặc đông đảo mang vào bản thân một thông điệp quan trọng. Vấn đề này vẫn tạo nên một sự quan tâm quan trọng đặc biệt đến việc tạo thành một tranh ảnh Tbỏ Mặc tuyệt vời nhất.
Tóm lại, thẩm mỹ và nghệ thuật Tdiệt Mặc là 1 mô hình thẩm mỹ quan trọng đặc biệt cùng phong phú của China. Nó không chỉ là là một trong những phần đặc trưng của văn hóa truyền thống China bên cạnh đó được ưa chuộng cùng Reviews cao vì những nghệ sỹ cùng khán giả trên toàn nhân loại. Nó đem về quý giá thẩm mỹ tương tự như chân thành và ý nghĩa trọng tâm linh với là một trong những phần của sự việc tkhô hanh tịnh với tĩnh lặng trong tâm địa hồn.
- Zhang Daqian ( 张大千) Trương Đại ThiênZhang Daqian (1899 - 1983) là 1 trong những họa sĩ China nổi tiếng nhất cầm kỷ trăng tròn. Ông được biết đến cùng với những bức ảnh tế bào phỏng vạn vật thiên nhiên với các tác phẩm vẽ tnhãi tbỏ mang.
Ông hiện ra vào một gia đình họa sỹ tại tỉnh giấc Sichuan, China. Từ bé dại, ông đã tỏ ra tất cả năng khiếu sở trường với đắm đuối với hội họa. Năm 1917, ông theo học tập Trường Mỹ thuật Shanghai với nâng cao về vẽ ttinh ma thủy mang.
Với năng lực cùng sự nỗ lực cố gắng ko ngừng, Zhang Daqian nhanh chóng danh tiếng cùng với những tác phđộ ẩm của bản thân mình. Năm 1941, ông cho Đài Loan cùng phát triển thành một trong số những họa sỹ lừng danh độc nhất của giang sơn này. Ông vẫn tạo nên nhiều tác phđộ ẩm nghệ thuật và thẩm mỹ xứng đáng chú ý và gồm ảnh hưởng rất lớn mang đến ngành hội họa China.
Các tác phẩm của Zhang Daqian được Đánh Giá cao về cả nghệ thuật và thẩm mỹ và cực hiếm thương mại. Bức tma lanh "Non sông nlẩn thẩn dặm" (千里江山图) là một trong những trong những bức tranh lớn và khét tiếng duy nhất của Zhang Daqian. Bức tnhãi ranh này được vẽ vào năm 1956 cùng có size mập, nhiều năm khoảng tầm 5m, chỉ chiếm một địa điểm đặc trưng trong sự nghiệp và thành phầm của Zhang. Bức trỡ này hiện nay đang được giữ lại trên Bảo tàng Lịch sử Trung Quốc trên Bắc Kinh.
Zhang Daqian không chỉ là 1 họa sỹ khả năng mà hơn nữa là một trong người dân có khoảng chú ý xa cùng sự mẫn cảm cùng với văn uống hoá và lịch sử Trung Hoa. Ông sẽ góp sức không nhỏ tuổi vào sự phát triển của nghệ thuật China và được tôn vinch với khá nhiều danh hiệu với phần thưởng uy tín.
- Qi Baishi (齐白石) Tề Bạch ThạchQi Baishi (1864-1957) là 1 trong họa sĩ danh tiếng tín đồ Trung Hoa, được xem như là một Một trong những họa sĩ đặc biệt độc nhất của cố kỷ 20. Ông sinh ra sống thị xã Xiangchảy, thức giấc Hồ Nam, China.
khi còn ttốt, Qi Baishi học nghề mộc và biến hóa một thợ làm vật dụng gỗ. Sau đó, ông bắt đầu học hội họa và trở nên tân tiến phong thái riêng biệt của mình. Ông được nghe biết với gần như tranh ảnh vẽ động vật, hoa quả với chình ảnh vật dụng, áp dụng kỹ thuật thước đường nét đơn giản dễ dàng, tươi sáng cùng đầy phong thái cá thể.
Trong sự nghiệp của bản thân, Qi Baishi đã giành được không ít phần thưởng với danh hiệu, bao gồm Huân chương thơm Độc lập của Đài Loan với Huân chương thơm HCM của đất nước hình chữ S. Ông cũng là một trong những giữa những họa sĩ Trung Quốc trước tiên được Reviews cao về cả thẩm mỹ và cực hiếm thương thơm mại. phần lớn tác phđộ ẩm của ông đã được xuất kho với giá chỉ cao trong những phiên đấu giá bán trên toàn trái đất.
Qi Baishi cũng là một trong những nhân đồ dùng đặc biệt trong lịch sử dân tộc văn hóa truyền thống Trung Quốc với được tôn vinc trong nhiều tác phđộ ẩm vnạp năng lượng học cùng điện ảnh. Ông được ca tụng là "Vua của Họa sĩ Trung Hoa" cùng tác phẩm của ông vẫn được reviews cao vào giới thẩm mỹ và nghệ thuật với được cung cấp tại các kho lưu trữ bảo tàng nghệ thuật hàng đầu trên quả đât.
Bức trực rỡ nghệ thuật của danh họa Qi Baishi mang tên Twelve sầu Landscape Screens vẫn chiếm được 931,5 triệu quần chúng. # tệ (tương đương 144 triệu USD, khoảng 2,5 ngàn tỷ đồng đồng) tại cuộc đấu giá Poly trong tối chủ nhật, trở nên tác phẩm thẩm mỹ và nghệ thuật China đắt độc nhất vô nhị được phân phối tại các cuộc chiến giá nghỉ ngơi bất kỳ ở đâu bên trên quả đât.
Các tác phẩm nghệ thuật của Qi Baishi (1864-1957) đa số ko khi nào làm cho người ta thuyệt vọng trên các trận chiến giá bán. Trước đây, tứ tranh ảnh của Qi cũng sẽ được bán với giá bán hơn 100 triệu dân chúng tệ. Và đó là hình hình họa của không ít tác phẩm giá đắt này.
Wu Guanzhong (ngày 29 tháng 8 năm 1919 - ngày 25 tháng 6 năm 2010) là 1 trong những họa sĩ, bên thơ, với giáo sư nghệ thuật và thẩm mỹ tín đồ Trung Quốc. Ông hiện ra sống Yixing, tỉnh giấc Giang Tô và đã được đào tạo và huấn luyện trên Đại học Hãn Thành sinh sống Bắc Kinc trước lúc đi du học tập trên Pháp vào khoảng thời gian 1947. Tại Pháp, ông thường xuyên tiếp thu kiến thức thẩm mỹ và nghệ thuật tại Học viện Belle Époque cùng cải tiến và phát triển phong thái trừu tượng của chính bản thân mình.
Trong trong cả sự nghiệp của chính bản thân mình, Wu Guanzhong vẫn tạo nên những tác phẩm lừng danh với được ưa thích, phối kết hợp giữa phong thái truyền thống lâu đời China với những chuyên môn tiến bộ của pmùi hương Tây. Ông là một trong Một trong những họa sỹ Trung Hoa trước tiên được công nhận và rao bán trên những triển lãm nghệ thuật và thẩm mỹ quốc tế.
Ngoài khả năng thẩm mỹ và nghệ thuật của mình, Wu Guanzhong còn là một trong giáo sư thẩm mỹ và nghệ thuật và vẫn huấn luyện và đào tạo trên Đại học Tài chính cùng Kinh tế Tạng Lâm với Trường Đại học Nghệ thuật Trung Hoa. Ông đã có được trao nhiều phần thưởng và huân cmùi hương danh dự cho việc góp phần của chính bản thân mình cho thẩm mỹ và nghệ thuật cùng văn hóa truyền thống Trung Quốc. Wu Guanzhong sẽ qua đời vào năm 2010 tại Bắc Kinc, Trung Hoa, nhưng hầu như tác phđộ ẩm của ông vẫn thường xuyên được tôn vinh với bày bán bên trên toàn nhân loại.
Bức trỡ Plum Blossoms được bán ra với giá 13,2 triệu USD là một trong những tác phđộ ẩm danh tiếng độc nhất của họa sỹ China Wu Guanzhong. Đây là một trong tranh ảnh trừu tượng cùng với Color tươi vui và nghệ thuật vẽ cây viết lông đặc trưng của nghệ thuật và thẩm mỹ Nước Trung Hoa. Bức ttinh ranh này được biến đổi vào khoảng thời gian 1982 cùng hiện nay đang được phân phối trên Bảo tàng Nghệ thuật Trung Hoa sống Bắc Kinh. Plum Blossoms đang trở thành biểu tượng đến nghệ thuật China tiến bộ với được xem như là một trong số những tác phẩm đẩy đà duy nhất của Wu Guanzhong.
Xu Beihong (1895-1953) là một trong họa sĩ khét tiếng fan Trung Quốc, được biết đến với các bức ảnh ngựa cùng các tác phẩm vẽ bằng tay của nghệ thuật Nước Trung Hoa. Ông là một trong trong số những họa sỹ China thứ nhất đi du học tại châu Âu với đã truyền cảm giác đến các họa sỹ Trung Hoa khác về sau.
Xu Beihong sẽ tạo ra nhiều tác phđộ ẩm nghệ thuật danh tiếng, trong đó tất cả những tranh ảnh ngựa vẽ bởi mực và bút lông đặc thù của thẩm mỹ và nghệ thuật Trung Quốc. Ông cũng đã thử mức độ với rất nhiều mô hình nghệ thuật và thẩm mỹ khác như vẽ đánh dầu cùng chạm trổ. Các tác phẩm của Xu Beihong thường xuyên được diễn tả vì chưng sự tinh tế cùng chi tiết chính xác của từng đường nét vẽ, cũng tương tự sự động viên với tính cách tự do của những nhân đồ gia dụng trong các bức ảnh của ông.
Ngoài sự nghiệp nghệ thuật của bản thân, Xu Beihong còn là 1 trong những bên dạy dỗ danh tiếng, sẽ đào tạo trên nhiều trường ĐH cùng huấn luyện và giảng dạy nhiều học viên nghệ thuật và thẩm mỹ kỹ năng. Xu Beihong khuất vào thời điểm năm 1953 trên Bắc Kinh, China, nhưng lại các tác phẩm của ông vẫn được cung cấp với tôn vinh bên trên toàn quả đât.
Tác phẩm được biến đổi năm 1951 bên trên gia công bằng chất liệu mực với color trên giấy tờ, size 150centimet x 250 cm. Bức "Cửu Châu yên thân lạc canh vân" của Từ Bi Hồng đã được bán đi với giá bán 266,8 triệu quần chúng tệ (40,9 triệu USD) trên phiên đấu giá của Poly ngơi nghỉ Bắc Kinc năm 2011.
Liu Haisu (1896-1994) là 1 trong giữa những họa sỹ China nổi tiếng cùng có tác động lớn số 1 trong cố gắng kỷ đôi mươi. Ông được nghe biết với các tác phđộ ẩm về cảnh sắc, nhân đồ gia dụng với vẽ toắt con tường.
Liu Haisu đã gửi phong thái Tây phương thơm vào thẩm mỹ và nghệ thuật China, cải tiến và phát triển kỹ thuật và phong thái vẽ hiện đại. Ông là một trong những giữa những bạn thứ nhất áp dụng Color nhiều hơn nữa trong các tác phđộ ẩm của chính mình cùng sẽ gửi thẩm mỹ và nghệ thuật China vào thế giới pmùi hương Tây.
Xem thêm: Đề Thi Trắc Nghiệm Toán 10 Học Kì 2 Có Đáp Án, 10 Đề Thi Toán 10 Học Kỳ 2 Có Đáp Án
Liu Haisu cũng là một trong những GS nghệ thuật và thẩm mỹ cùng nhà sư phạm nổi tiếng. Ông đã huấn luyện trên Đại học Sân khấu và Điện ảnh Quốc gia Trung Quốc, cùng thành lập và hoạt động Trường thẩm mỹ Liu Haisu làm việc Thượng Hải. Trường này đã huấn luyện không hề ít học sinh nghệ thuật và thẩm mỹ kĩ năng và phát triển thành một trong những trường thẩm mỹ số 1 của Trung Quốc.
Bức ttinh ma "Huangshan Qifeng" được xem là một Một trong những tác phđộ ẩm nổi tiếng và đặc sắc nhất của ông. Bức ttinh quái trình bày mọi ngọn núi đá sinh sống vùng núi Hoàng Sơn danh tiếng của Trung Hoa. Họa sĩ Liu Haisu sẽ thực hiện Màu sắc với con đường đường nét nhằm tạo ra một bức ảnh tuyệt đẹp nhất, minch họa cho việc hoang sơ, trống vắng cùng xinh tươi của vùng núi khu vực ông đang đi vào thăm cùng thưởng thức.
Huang Binhong (1865-1955) là một trong những họa sĩ khét tiếng của China thế kỷ trăng tròn. Ông là một trong Một trong những bạn thứ nhất đưa phong thái đồi cổ vào hội họa China.
Huang Binhong ra đời trong một mái ấm gia đình phong lưu ngơi nghỉ Yixing, tỉnh giấc Jiangsu. Cha ông là 1 trong những bên thơ với họa sỹ, ông được giáo dục tại nhà trước lúc vào học tập trên Trường Đại học tập Jiangnan. Sau Lúc xuất sắc nghiệp, ông biến chuyển gia sư thẩm mỹ sinh sống ngôi trường mình và bước đầu sự nghiệp hội họa của mình.
Huang Binhong có tác động sâu sắc mang lại hội họa Trung Quốc, đặc biệt là vào nghành chình ảnh đồ vật với cảnh quan. Ông có chức năng vẽ các hàng núi cùng sông suối khôn cùng đặc sắc, cùng với phong thái mạnh bạo, bóng bẩy với đường nét vẽ thô ráp. Nhiều tác phđộ ẩm của ông đang trở thành hình tượng của hội họa China, bao hàm tranh ảnh "Bốn mùa trên núi Lushan" và "Hải Âu trên Biển Đông".
Ngoài bài toán là một trong những họa sỹ, Huang Binhong cũng là 1 bên phê bình thẩm mỹ, ông sẽ viết các tác phẩm về triết lý hội họa cùng phê bình tnhãi con của những họa sĩ không giống. Ông vẫn góp sức rất nhiều mang đến vấn đề cách tân và phát triển nghệ thuật và thẩm mỹ China với đổi mới một giữa những họa sỹ gồm tầm tác động tốt nhất của thế kỷ trăng tròn.
Bức tnhãi nhép "Núi vàng" (Hoàng Sơn Đồ - 黄山图) là 1 trong Một trong những bức ảnh danh tiếng nhất của Huang Binhong. Nó được vẽ vào năm 1955 và được xem là một tác phẩm đặc trưng của nghệ thuật Trung Quốc trong nỗ lực kỷ 20. Bức toắt được bán đi với giá bán 345 triệu quần chúng. # tệ
Tô Đông Pha hình thành làm việc My Sơn (nay thuộc thức giấc Tđọng Xuyên), cha là Tô Tuân, em trai là Tô Triệt phần đa là những đại thi gia. Thi hào Tô Thức tự Tử Chiêm, hiệu là Đông Pha buộc phải bạn đời thường xuyên hotline ông là Tô Đông Pha. Tô Đông Pha trải đời trải qua nhiều chức quan lại, cho dù Chịu đựng thăng giáng nhiều lần tuy nhiên ông vẫn lạc quan, hào sảng, thong dong từ bỏ trên, suốt thời gian sống mải mê làm cho thơ.
Ngoài vnạp năng lượng tài, Tô Đông Pha còn là 1 trong công ty tlỗi pháp nổi tiếng với là một họa sỹ kỹ năng về vẽ trúc với núi. Ông được xem như là tín đồ tài năng tuyệt nhất trong các bát triệu phú của Trung Quốc (trường đoản cú vắt kỷ VII mang đến cầm kỷ XIII, gồm: Hàn Dũ, Liễu Tông Ngulặng đời Đường, Âu Dương Tu, Tô Tuân (cha Tô Thức), Tô Thức, Tô Triệt (em Tô Thức), Vương An Thạch và Tăng Củng) nhưng là fan hào phóng độc nhất, đậm chất bốn tưởng độc nhất.
Một trong những danh nhân văn hóa đặc biệt quan trọng tốt nhất vào lịch sử dân tộc Trung Quốc là thi hào – học mang Tô Đông Pha (1037-1101) đời bên Tống. Nhà Christie’s đã thông báo sẽ gửi lên sàn đấu giá ngơi nghỉ Hongkong vào thời điểm tháng 11-2018 một tác phẩm vào nhiều loại quý hiếm tuyệt nhất của thẩm mỹ cổ Trung Hoa, kia là một tranh ảnh của Tô Đông Pha.
Đây là lần đầu tiên một tranh ảnh của Tô Đông Pha được đưa lên sàn đấu giá. Mặt không giống, Cây thô và đá kỳ lạ là 1 trong vào hai họa quyển được Tô Đông Pha thực hiện; họa quyển đồ vật nhì được hiểu thuộc sở hữu của Bảo tàng Cung năng lượng điện tổ quốc ngơi nghỉ Đài Bắc. Theo dự tính ở trong nhà Christie’s, tác phẩm thư – họa nói bên trên hoàn toàn có thể đạt mức giá chỉ 400 triệu HKD (khoảng tầm hơn 57 triệu USD)
Li Keran (1907-1989) là một trong những họa sỹ danh tiếng của Trung Quốc, được coi là một trong số những họa sỹ quan trọng độc nhất của nửa sau cầm cố kỷ trăng tròn.
Li Keran là họa sĩ Giang Tô - Từ Châu. Ông được hình thành trong một gia đình nông dân và tự nhỏ tuổi vẫn trình bày sự si mê với hội họa. Lúc Li Keran 17 tuổi, ông theo học tại Học viện Nghệ thuật Quốc gia China ở Bắc Kinh, địa điểm ông được tiếp thu kiến thức cùng rèn luyện kỹ năng vẽ tnhóc con.
Sau Lúc xuất sắc nghiệp, Li Keran phát triển thành một giáo viên trên Học viện Nghệ thuật Trung Quốc. Ông được xem như là một giữa những cô giáo xuất dung nhan độc nhất vô nhị trên trường và có nhiều học trò tốt. Mặc dù được huấn luyện và giảng dạy về tô dầu phương Tây, ông được biết đến với hầu hết bức ảnh văn uống học tập truyền thống Chịu đựng ảnh hưởng của Qi Baishi với Huang Binhong, hai bậc thầy danh tiếng vào hội họa Trung Hoa.
Li Keran được nghe biết với rất nhiều mô hình vẽ ttinh quái khác nhau, bao hàm tnhãi ranh dân gian, trực rỡ thủy mang. Ông vẫn biến đổi các tác phđộ ẩm nổi tiếng, trong số ấy gồm tranh ảnh "Vạn Sơn Hồng Biến".
Bức tnhóc "Vạn Sơn Hồng Biến" của họa sỹ Lý Khả Nhiễm (Li Keran) sẽ lập kỷ lục với giá 293,25 triệu dân chúng tệ (khoảng 961,24 tỷ đồng) trên phiên đấu giá ngày xuân bên Poly sống Bắc Kinch. Tuy nhiên, không tồn tại gì không thể tinh được khi một bức tranh của Trung Hoa được xuất kho với giá bán kỷ lục như vậy, cũng chính vì hai trong các các bức tranh giá đắt độc nhất vô nhị bên trên thế giới được đấu giá đều là tác phẩm của nghệ sĩ Trung Quốc.
Wu Zuoren (1908-1997) là 1 họa sỹ, bên điêu khắc với công ty nghiên cứu nghệ thuật và thẩm mỹ khét tiếng của Trung Hoa. Ông ra đời nghỉ ngơi Hangzhou, tỉnh giấc Chiết Giang, Trung Quốc, trong một mái ấm gia đình người nghệ sỹ. Cha của ông là 1 họa sĩ với người mẹ của ông là 1 công ty văn uống.
Wu Zuoren sẽ theo học tập trên Trường Mỹ thuật Quốc gia Hangzhou, vị trí ông học tập vẽ tranh con bằng tay thủ công với tiểu sửa. Sau khi giỏi nghiệp, ông thao tác làm việc mang đến Bảo tàng Lịch sử với Vnạp năng lượng hóa China sinh sống Bắc Kinc với biến đổi một cô giáo trên Trường Mỹ thuật Quốc gia Bắc Kinc.
Trong trong cả sự nghiệp của chính bản thân mình, Wu Zuoren đã triệu tập vào vấn đề phân tích và tạo ra những tác phẩm nghệ thuật và thẩm mỹ về động vật với cảnh sắc vạn vật thiên nhiên của Trung Quốc. Ông vẫn phân phối hàng trăm ngàn tranh ảnh, tè sửa cùng tác phẩm chạm trổ, với rất nhiều chủ đề khác nhau.
Ngoài Việc là một trong những họa sỹ và bên điêu khắc, Wu Zuoren còn là 1 bên nghiên cứu và phân tích và giáo sư thẩm mỹ. Ông sẽ viết những cuốn sách về nghệ thuật China, bao gồm "Lịch sử nghệ thuật và thẩm mỹ Trung Quốc" cùng "Ttinh quái Thành phố Hàng Châu". Công trình nghiên cứu và phân tích của ông đang đóng góp tương đối nhiều cho sự trở nên tân tiến của thẩm mỹ và nghệ thuật Trung Quốc và được tôn vinc bởi những phần thưởng.
Wu Zuoren đã trở thành một trong số những họa sĩ cùng công ty chạm trổ bậc nhất của Trung Quốc, với rất nhiều tác phđộ ẩm của ông đã được triển lẵm trên các triển lãm thẩm mỹ và nghệ thuật quốc tế. Ông được tôn vinch bởi nhiều giải thưởng và thương hiệu, bao hàm Trao Giải Nghệ thuật Quốc gia Trung Quốc và Giải thưởng Hoa Kỳ cho Nghệ thuật và Văn hóa Trung Hoa. Ông mệnh chung vào khoảng thời gian 1997 ở tuổi 89 và giữ lại một di sản nghệ thuật và thẩm mỹ quý hiếm đến China và nhân loại.
Wu Zuoren là 1 nhân vật dụng số 1 không giống vào giới nghệ thuật và thẩm mỹ China sau Xu Beihong (Từ Bi Hồng). Tấm hình con cá rubi của Wu Zuoren giữa những năm cuối đời thậm chí còn độc đáo hơn, cùng Wu Zuoren cần được xem là họa sĩ vẽ cá đá quý số 1 trong giới hội họa đương đại.
Fu Baoshi (1904-1965) là một trong họa sỹ người Trung Quốc xuất thân từ bỏ thị thành Xinyu, tỉnh giấc Giang Tây. Năm 1933, ông đã sang trọng Japan nhằm học tập Lịch sử Nghệ thuật Phương Đông trên Trường Mỹ thuật Tokyo. Sau đó, ông đang dịch các sách từ bỏ giờ Nhật với thực hiện nghiên cứu và phân tích của riêng rẽ mình. Trong hội họa, ông đang phối kết hợp những nhân tố thị giác của Japan cùng với truyền thống lâu đời vẽ mực của China.
Ông đã có lần là Giám đốc Trường Hội họa Trung Hoa tỉnh Giang Tô và là Phó Chủ tịch Liên đoàn Nghệ sĩ Trung Hoa. Trong khi, ông còn là một giáo viên tại Khoa Nghệ thuật của Đại học Trung ương (ni là Đại học Nam Kinh). Các tác phđộ ẩm vẽ cảnh quan của ông áp dụng khéo léo các phương pháp chấm cùng mực, tạo thành một nghệ thuật mới bao gồm nhiều các loại trong số phép tắc truyền thống. Anh ấy đang có thể tạo ra một phong cách cổ điển, tao nhã trải qua Việc tích vừa lòng bầu không khí thơ mộng và chuyên môn hội họa. Anh ấy đã tổ chức triển khai những cuộc triển lãm cá nhân sinh hoạt Trung Quốc cùng giành được những lời bình luận tích cực và lành mạnh.
Fu Baoshi là 1 trong những họa sĩ tài bố của China, khét tiếng cùng với câu hỏi vẽ trỡ ràng phong cảnh và hồ hết bức ảnh về những nhân đồ thượng cổ của China từ bỏ nạm kỷ sản phẩm 3 với sản phẩm 4 trước Công nguim. Những tác phđộ ẩm của ông đã làm được Review cao.
Với tứ phương pháp là fan lãnh đạo của Phong trào Hội họa Trung Quốc Mới, một trào lưu cải tân hội họa truyền thống cuội nguồn của China sau năm 1949, Fu được coi là một trong số những tín đồ trông rất nổi bật tuyệt nhất trong những những người thuộc thời với niềm ham mê thẩm mỹ to lớn lớn cũng giống như lối vẽ sáng tạo và bố cục tổng quan tranh mãnh độc đáo.
"云中君和大司命" (The Lord in the Cloud và the Commander) là 1 giữa những tác phẩm lừng danh của họa sỹ Fu Baoshi. Bức tranh mãnh này được vẽ trên giấy cùng thực hiện nghệ thuật bằng tay thủ công truyền thống cuội nguồn Trung Quốc - mực cùng nước.
Bức toắt này được mang cảm xúc xuất phát điểm từ một câu chuyện dân gian của Trung Hoa về Việc những vị thần ngự bên trên mây. Tnhãi nhép mô tả nhị vị thần bên trên mây: Yún Zhōng Jūn (云中君) và Dà Sī Mìng (大司命), cùng với chình ảnh đồ của một biển cả rộng lớn cùng phần nhiều đám mây vẫn cất cánh trôi thân thiên nhiên hoang dại. Bức toắt này được xem là một trong những tác phđộ ẩm quan trọng đặc biệt độc nhất của họa sỹ Fu Baoshi và đã được bán ra với giá bán cao hơn Thị phần nghệ thuật và thẩm mỹ.
Tác phẩm giá đắt nhất của Fu Baoshi "The Lord in the Cloud và the Commander" đã được desgin thành công tại Poly Auction năm 2017. Người thiết lập đã trả giá cao ngất ttránh 230 triệu NDT mang đến tác phđộ ẩm này, được Hotline là "tranh ảnh Trung Quốc đặc biệt tuyệt nhất trong một cầm kỷ.
